信州高遠美術館がある高遠城跡は、二つの川に挟まれた段丘にある、天然の地形を利用した高台の要害で、戦国時代には激しい戦もあった。美術館はそこからわずか南に下った場所にある、地形に沿うように湾曲した建物だ。また、城跡は明治初期に町人らが植えた小彼岸桜で全国に知られている。今年（令和5）も、満開時には全国から訪れた観桜者が美術館前庭まで埋め尽くされんばかりだった。高遠には図書館（古文書館）、歴史博物館もあり、この地域の文化度の高さがうかがえる。
会場では伊那市出身でニュージーランド在住の写真家丸山晋一と、茅野市出身・在住の陶芸及び画家の津金多朗、東京都出身で飯田市在住のインスタレーション作家である持田敦子の3名の作品を展示する。シンビズム5の最終会場となり、真冬にあたるので澄んだ空気のなかで静かに芸術と向き合うことができるだろう。
各作家の活動歴をみると、表現方法は全く異なるが、良い意味で試練を打開し、紆余曲折を経て現在の姿へたどり着いているように思える。共通しているのは、過去を短絡的に正負に分けず、新しい表現の地平を自ら拓いてきた点ではないだろうか。現状をポジティブに受け入れたうえで、変化に常に臆することなく方策を見つけるという言い方もできるかもしれない。
丸山は、伊那市に生まれ、大学の工学部画像工学科に進学し写真技術を習得したのち、「人知れず密かに存在している美」を追い求め、手間や労力を惜しまない芸術写真を撮影し続けている作家だ。
例えば、1/20,000秒という高速撮影により液体の流動する姿を撮影したシリーズ「空書－Kusyo－」では誰も見たことのない流動する墨の美を表した。同シリーズを起点に、液体が流動する瞬間を彫刻に見立てた「Water Sculpture」のほか、龍安寺の石庭を撮影した「Gardens」など日本古来の美意識をテーマにした作品も発表している。丸山は「肉眼では見えない、儚すぎる、そのような隠れた美を発見し捉えたい」と述べており、色彩を抑えた抽象性の高い写真を撮影している。これまで県内で作品を見る機会が少なかったが、今後もますます活躍が期待される。
津金多朗は、美術大学を受験する際に、デザイン科志望から工芸科志望へとチェンジし、在学中には陶による立体作品を数多く発表している。現在は環境の変化に合わせるように、絵画にも精力的に取り組んでいる。